Dissolving the boundaries between nature and design, between order and uncertainty, between inside and outside, Sou Fujimoto is a daringly original voice in architecture. This comprehensive overview of his complete body of work traces his career and explores his ideas, influences, and achievements. Working from studios in Tokyo and Paris, he draws inspiration not just from the great architectural canon, but from the natural world, quantum physics, and the complexities of human interaction. He aims to create spaces that feel at once elemental and radically new. All his landmark projects are featured in detail-House N, House NA, and the Musashino Art University Museum & Library in Tokyo, the House of Music in Budapest, the monumental Grand Ring for Expo 2025 Osaka, and more.At the heart of Fujimoto's 'Primitive Future' philosophy lies a fascination with ambiguity, imperfection, and possibility. Educated much by Japanese concepts of in-between space as by the revolutionary thinking of Einstein or his heroes Gaudo, Le Corbusier, and Mies van der Rohe, he imagines architecture as a living framework for experience. Whether he's creating cloud-like structures from steel grids, with his Serpentine Gallery Pavilion, or an apartment block with living spaces that extend like branches into the sky, as in L'Arbre Blanc, Fujimoto's buildings invite people to discover new relationships with one another and their surroundings. With an in-depth introduction and commentary, this is the most complete portrait yet of an architect who is totally unafraid to challenge every convention, to "dismantle architecture to its limits".Also available as an Art Edition (No. 1-200) with a signed print of a sketch by Sou Fujimoto and a custom-designed slipcase
Sou Fujimotos Architektur verwischt Grenzen - zwischen Natur und Design, zwischen Ordnung und Ungewissheit, zwischen Innen- und Außenraum. Damit hat er sich als eine der eigenwilligsten und originellsten Stimmen der zeitgenössischen Architektur etabliert. Dieser umfassende Überblick über sein Gesamtwerk zeichnet seinen Werdegang nach und beleuchtet seine Ideen, seine Einflüsse und sein Schaffen. Mit Studios in Tokio und Paris schöpft er seine Inspiration nicht nur aus dem großen architektonischen Kanon, sondern ebenso aus der Natur, der Quantenphysik und den komplexen Beziehungen zwischen Menschen. Sein Ziel: Räume zu schaffen, die sich elementar und zugleich radikal neu anfühlen.
Seine wichtigsten Bauwerke werden ausführlich vorgestellt - darunter House N, House NA, das Museum und die Bibliothek der Musashino Art University in Tokio, das Haus der Musik in Budapest sowie der monumentale Grand Ring für die Expo 2025 in Osaka.
Im Zentrum von Fujimotos "Primitive Future"-Philosophie stehen Mehrdeutigkeit, Unvollkommenheit und die Offenheit für neue Möglichkeiten. Sein Schaffen ist sowohl von japanischen Vorstellungen des Dazwischen als auch vom revolutionären Denken Einsteins und dem Werk seiner Vorbilder Gaudí, Le Corbusier und Mies van der Rohe geprägt. Er versteht Architektur als einen lebendigen Rahmen für menschliche Erfahrungen. Ob er mit Stahlgittern wolkenartige Strukturen entstehen lässt, wie beim Serpentine Gallery Pavilion, oder wie bei L'Arbre Blanc ein Wohngebäude entwirft, dessen Räume sich wie Äste in den Himmel erstrecken: Fujimotos Gebäude laden Menschen dazu ein, neue Formen des Miteinanders und der Beziehung zur Umgebung zu entdecken.
Mit einer ausführlichen Einführung und begleitenden Kommentaren zeichnet dieses Buch das bislang umfassendste Porträt eines Architekten, der keine Scheu davor hat, Konventionen radikal infrage zu stellen und Architektur bis an ihre Grenzen zu führen - oder, wie Fujimoto selbst sagt, sie "bis an ihre Grenzen zu zerlegen"
